Обучение в ИЗОстудии ведется по программе «Основы изобразительной грамоты», автор – Максимова Лариса Павловна. Программа утверждена Краевым Экспертным советом (Департамент образования и науки администрации Приморского края, Приморский институт переподготовки и повышения квалификации работников образования) и рекомендована для работы с детьми 6 - 15 лет.
В марте 2004 года по результатам регионального конкурса авторская программа «Основы изобразительной грамоты» по заключению отдела образования Первомайского района комитета по общему и профессиональному образованию администрации города Владивостока была направлена на Всероссийский конкурс авторских программ дополнительного образования детей.
Программа «Основы изобразительной грамоты» ориентирована на решение задач художественного образования и эстетического воспитания детей от 6 до 15 лет. Содержание программы строится с учетом преемственности в изучении изобразительной грамоты. Поэтому в обучении детей 6 – 9 лет делается упор на развитие личности учащихся, которым закладываются базисные единицы эстетических знаний, прививаются навыки работы художественными материалами, такими как: гуашь, восковые мелки, маркеры, гелевые ручки, карандаш, глина и т.д. При обучении детей от 10 лет и старше развитие личности ребенка осуществляется на уровне формирования и развития творческого опыта путем приобретения практических навыков и профессиональной ориентации в области изобразительного искусства.
Общие цели художественного образования:
- Формирование духовной культуры личности, приобщение к культурным ценностям, ознакомление с национальным культурным наследием;
- Формирование навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению;
- Ознакомление с особенностями работы в области декоративно-прикладного и народного искусства;
- Развитие у детей изобразительных способностей: художественного видения, творческого воображения, пространственного мышления, эстетического чувства (понимание прекрасного), воспитание интереса и любви к искусству;
- Накопление опыта полноценного художественного творчества, формирование художественно-образного мышления, что может стать началом профессионального пути.
Программа «Основы изобразительной грамоты» состоит из двух частей
1 часть: «Обучение изобразительному искусству детей от 6 до 9 лет».
Срок реализации 1 год. Дети, достигшие 6-летнего возраста, зачисляются в подготовительный класс Студии и обучаются до достижения 9 – 10 лет. Ребят и их родителей не должно смущать то, что некоторые темы могут повторяться в следующем году. Детям второго и третьего года обучения усложняются задачи учебных заданий. Например, тема «Осеннее дерево». В первый год обучения ставится задача научиться рисовать дерево вообще (форма ствола, форма веток и кроны). Во второй год обучения ставится задача изобразить отличительные признаки деревьев, например, березы или дуба. В третий год обучения ставится задача передать фактуру коры дерева, более тонко и тщательно прописать ветки. Таким образом, по теме «Осеннее дерево» каждый год задачи постепенно усложняются в соответствии с возрастом и способностями ребенка. Подобным образом усложняются задачи и по некоторым другим темам.
2 часть: «Художественное образование для детей от 10 лет и старше».
Срок реализации 4 года. Дети, достигшие возраста 10 – 11 лет, зачисляются в первый класс ИЗОстудии. Перевод в следующий класс производится по результатам годовых контрольных работ по рисунку, живописи. В четвертом классе студии учащиеся выполняют дипломную работу по композиции. По окончании полного курса обучения выдается Свидетельство об окончании студии изобразительного искусства.
Выпускники студии поступают на архитектурные, дизайнерские, живописные факультеты высших и средних учебных заведений.
Занятия для детей от 6 до 9 лет ведутся по двум предметам: живопись и декоративно-прикладное искусство (лепка, аппликация).
На занятиях по живописи дети обучаются:
- элементарной теории искусства: виды, жанры изобразительного искусства, понятия и термины;
- правилам работы за мольбертом;
- правильной постановке руки;
- особенностям работы художественными материалами: гуашевые краски, кисти, палитра, карандаши, восковые мелки, и т.д.;
- различным приемам работы кистью и карандашом;
- умению различать теплые и холодные цвета, видеть и передавать пропорции предметов, сравнивать и анализировать;
- основным принципам композиции;
- принципам работы с натуры и по представлению;
- способам передачи эмоций изобразительными средствами;
- умению оценивать и высказывать суждение о своей работе и работах других детей.
В содержание занятий по декоративно-прикладному искусству входит:
- начальные сведения о видах декоративно-прикладного искусства;
- знакомство с различными материалами и их особенностями;
- обучение лепке и конструированию несложных объектов из глины, цветной бумаги, ткани, картона и других художественных материалов;
- составление декоративной композиции в технике аппликация.
Дети от 10 до 15 лет обучаются по предметам: рисунок, живопись, композиция, декоративно-прикладное искусство, беседы об искусстве.
В содержание занятий по рисунку входит:
- графические средства выразительности;
- конструктивное построение геометрических предметов;
- изучение светотеневых градаций;
- выявление объема предметов с помощью светотени;
- умение создать трехмерное пространство на двухмерной плоскости листа;
- основные принципы перспективы;
- культура штриха;
- освоение техники «гризайль».
- изучение теории графики, особенности художественных материалов;
Содержание занятий по живописи:
- теория цветоведения: понятие о цветовом спектре, об основных и дополнительных цветах, теплохолодности и колорите;
- понятие о тоне и общем тоне живописи;
- понятие о механическом и оптическом смешении цветов;
- развитие художественного видения (постановка глаза);
- развитие способности реалистически изображать форму во всем ее многообразии (цвет, материал, фактура);
- умение стилистически преобразовывать натуру (стилизация);
- знакомство с особенностями работы в интерьере и на пленэре;
Содержание занятий по композиции:
- изучение средств выразительности композиции (ритм, линия, пятно, цвет, формат, и т.д.);
- знакомство с этапами создания композиции: (эскиз, набросок, этюд, и т.д.);
- умение выполнять формальный эскиз к станковой композиции;
- способность выражать свои мысли и чувства художественными средствами;
- изучение средств композиции в народном декоративно-прикладном искусстве;
- создание композиций, стилистически адекватных русской народной живописи;
- создание графической композиции (графика).
В содержание занятий по декоративно-прикладному искусству входит:
- теория (история) декоративно-прикладного искусства и народныхо-художественных промыслов России (хохлома, городец, гжель, жостово и т.д.);
- выполнение эскизов росписи по мотивам народных промыслов;
- материаловедение художественных промыслов.
Беседы об искусстве:
- беседы об изобразительном искусстве проводятся во время занятий по рисунку, живописи и композиции на соответствующую тему и сопровождаются просмотром наглядных пособий и видеоматериалов.
|
